2h30 de musique, un batteur seul face à ses machines puis un plateau rempli de musiciens, difficile d’imaginer deux propositions plus différentes pour une soirée. Pourtant, Myotis d’Anthony Laguerre et l’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp partagent une même envie délicieusement contagieuse en prenant les habitudes musicales, les secouer très fort et regarder ce qu’il en reste. Au théâtre Silvia Monfort, le Festival Sonore nous entraîne ainsi de l’inconfort fascinant d’une improvisation solitaire à l’explosion de joie d’un collectif qui fête ses 20 ans.
Seul avec sa batterie et sa table de mixage, Anthony Laguerre commence par nous faire comprendre qu’il ne compte pas simplement jouer de son instrument. Il cherche. Il écoute. Il amplifie. Il transforme. Et surtout, il semble progressivement se laisser emporter par l’instant jusqu’à donner à Myotis la liberté d’une véritable improvisation. Le moindre son devient une matière susceptible d’être triturée, amplifiée et renvoyée dans l’espace. On entre alors dans un univers où l’inconfort musical possède parfaitement le droit d’exister. Voilà qui change. Pourquoi faudrait-il nécessairement qu’une musique soit agréable, harmonieuse ou immédiatement séduisante ? Anthony Laguerre semble au contraire poursuivre une sorte d’harmonie désharmonieuse. Les résonances dérangent, les sons perturbent, certaines vibrations intriguent et l’oreille cherche constamment un endroit où se poser. Elle n’en trouve pas toujours. Tant mieux. Myotis oblige à rester attentif à ce qui apparaît puis disparaît, du son presque imperceptible aux grondements beaucoup plus profonds. La batterie cesse d’être uniquement un instrument rythmique pour devenir un immense laboratoire sonore. Cette première partie ne cherche donc pas à caresser le public dans le sens du tympan. Elle l’invite à se perdre dans une musique étrange, parfois inconfortable, dont la fascination vient précisément de l’impossibilité de prévoir où elle va nous conduire.
Après cette exploration solitaire, changement radical d’ambiance. L’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp arrive et le plateau semble soudain ne plus savoir où donner de la tête. Deux xylophones, une trompette, une guitare, une batterie, une contrebasse et tant d’autres instruments composent cet ensemble improbable dont la simple organisation attise déjà la curiosité. On regarde d’abord cette drôle de tribu avant de comprendre que sa force vient précisément de cette diversité. Folk, jazz, rock, rythmes africains, cuivres, cordes et marimbas peuvent se rencontrer sans demander la permission à personne. Après 20 ans d’existence, l’orchestre n’a visiblement aucune envie de devenir raisonnable. Chaque musicien apporte une couleur, une énergie et une personnalité qui pourraient partir dans des directions opposées. Mais au lieu de se neutraliser, toutes ces singularités construisent un son commun. C’est là que le concert devient particulièrement réjouissant. On ne regarde pas quelques individualités accompagnées par le reste du groupe, on voit un véritable collectif. La musique circule, les instruments dialoguent et l’énergie semble passer d’un corps à l’autre. La force vient de l’ensemble.
Ce collectif ne signifie surtout pas uniformité. L’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp aime lui aussi bousculer les formes, mélanger ce qui n’aurait théoriquement pas forcément vocation à cohabiter et faire surgir de la beauté au milieu d’un joyeux désordre. La colère peut traverser un morceau avant de laisser place à une énergie incroyablement festive. Les rythmes s’empilent et les sonorités se répondent. On comprend alors ce qui relie réellement les deux parties de cette soirée. Anthony Laguerre cherche seul les possibilités cachées de sa batterie et l’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp explore celles d’un groupe où chacun doit trouver sa place sans perdre sa singularité. L’un crée du trouble en amplifiant l’infime. Les autres créent de la puissance en additionnant les différences. Dans les deux cas, la musique refuse de rester gentiment dans les boîtes prévues pour elle. C’est précisément ce que le Festival Sonore permet de célébrer avec des artistes qui prennent le risque de surprendre, de déranger et parfois de perdre momentanément l’auditeur pour mieux le récupérer ailleurs. Après l’étrangeté et les tensions de Myotis, la générosité du collectif produit alors un formidable effet de libération. On était concentré sur chaque vibration, on a maintenant surtout envie de se laisser emporter.
Cette soirée au Théâtre Silvia Monfort réussit ainsi un très beau grand écart : commencer dans les résonances fantomatiques d’une batterie solitaire et terminer au milieu d’un orchestre qui déborde de vie. Anthony Laguerre nous rappelle que l’inconfort peut devenir un formidable territoire d’exploration musical. Tandis que l’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp démontre avec une joie communicative tout ce qu’un collectif peut produire lorsque les différences deviennent une force. 2h30 pour déranger les oreilles, réveiller la curiosité et finir avec cette délicieuse impression que la musique devient beaucoup plus intéressante lorsqu’elle refuse de faire exactement ce que l’on attend d’elle.